ENTRE PIXELS E PULSAÇÕES:UMA ANÁLISE CRÍTICA DA ARTE DIGITAL À LUZ DA TEORIA CRÍTICA E DA OBRA DE GISELLE BEIGUELMAN

Resumo

Este trabalho analisa as potencialidades e tensões da arte digital contemporânea à luz da teoria estética crítica de Theodor W. Adorno, Walter Benjamin e Herbert Marcuse, tomando como referência a produção da artista Giselle Beiguelman. Busca-se compreender de que modo os pressupostos da teoria estética crítica podem orientar a análise da arte digital contemporânea e suas possibilidades para o ensino de arte, à luz das discussões apresentadas por Beiguelman. Ao operar com linguagens híbridas, interativas e tecnológicas, as práticas digitais tensionam categorias estéticas tradicionais e revelam questões éticas, sociais e de poder que atravessam a cultura contemporânea.
O objetivo central consiste em identificar e examinar os gestos estéticos e as dimensões críticas presentes nas obras de Beiguelman, articulados a três metas específicas: Analisar os conceitos centrais da teoria estética crítica que fundamentam a crítica à arte digital contemporânea, investigar as relações entre forma, conteúdo e crítica social na arte digital à luz da teoria estética crítica e examinar os gestos estéticos, as estratégias de crítica social e as práticas educativas das obras digitais de Giselle Beiguelman, apontando suas potencialidades para o ensino de arte e para a formação estética crítica dos estudantes.
A pesquisa, de abordagem qualitativa e interpretativa, fundamenta-se em revisão bibliográfica, análise de obras digitais e entrevista semiestruturada com a artista. Os resultados indicam que a arte digital, ao trabalhar com memória, ruído, obsolescência e vigilância, constitui-se como prática estética e política capaz de tensionar contradições sociais, promover resistência cultural e fomentar modos críticos de recepção e reflexão.

Palavras-chave: Arte Digital. Teoria Crítica. Giselle Beiguelman.